미디 작곡 - 초보자를 위한 완벽 가이드

1. 미디 작곡이란?

 

 

• 미디 작곡이란?

미디 작곡은 음악을 작곡하고 편집할 때 사용되는 일종의 디지털 형식이야. 미디(MIDI)란 "음악 인터페이스 디지털 인터페이스"의 약자로, 음악을 나타내는 디지털 시퀀싱 데이터를 뜻해. 미디 파일을 통해 음악을 보다 유연하게 편집하고 변형할 수 있어. 미디 작곡은 전통적인 악기나 소리를 사용하지 않고도 음악을 작곡하고 듣기 좋은 형태로 만들어내는 것이야. 이를 통해 음악 작곡에 대한 접근성이 높아지고 더 많은 사람들이 음악을 만들어 볼 수 있게 돼.

 

 

2. 미디 작곡을 위한 필수 장비

 

 

• 미디 컨트롤러 - 음악을 만들 때 사용하는 주요 장비. 키보드나 드럼 모형 등 다양한 종류가 있다.
• 음악 소프트웨어 - 노트를 배열하고 가상 악기로 연주하는 데 사용되는 프로그램. 대표적으로 Logic Pro, Ableton Live가 있다.
• 디지털 오디오 워크스테이션(DAW) - 작업 환경을 구축하고 소프트웨어와 하드웨어를 통합하여 미디 파일을 다루는 시스템. 프로툴, 큐베이스가 자주 사용된다.

 

 

3. 초보자를 위한 미디 작곡 소프트웨어 추천

 

 

• FL Studio: 사용하기 쉽고 다양한 기능을 제공하는 인기 있는 소프트웨어
• Ableton Live: 라이브 공연에 최적화된 소프트웨어로 직관적이고 강력한 기능을 갖춤
• Logic Pro X: 애플사의 솔루션으로 직관적이고 전문적인 MIDI 작업을 지원
• Cubase: 고급 MIDI 편집 기능을 갖춘 소프트웨어로 오케스트레이션 작업에 적합
• Bitwig Studio: 진보된 사용자 인터페이스와 혁신적인 기능을 제공하는 소프트웨어

 

 

4. 미디 작곡을 위한 기초 음악 이론

 

 

• 키 음과 음계: 음악에서 기본이 되는 음의 중심이자 출발점인 키 음과 여러 음을 조합한 음계에 대해 이해해야 한다.
• 마이너와 마이저 스케일: 마이너와 마이저 스케일은 음악에서 가장 중요한 스케일이며, 작곡에 있어서 기초적인 부분이다.
• 코드: 세 개 이상의 음을 함께 울리는 것으로, 안정감과 긴장감을 연출할 수 있는 중요한 요소이다.
• 화성진행: 코드들이 연결되어 음악이 전개되는 장면으로, 화성진행을 통해 곡의 구조를 파악할 수 있다.

 

 

5. 미디 작곡의 단계별 가이드

 

 

• 단계 1: 먼저 DAW(디지털 오디오 워크스테이션)을 설치하고 익숙해져요. 사용할 소프트웨어를 결정하고 기본적인 조작법을 익히세요.
• 단계 2: 악기 소리를 선택하고 조합해보세요. 여러 악기를 들어보며 자신에게 맞는 소리를 찾아내세요.
• 단계 3: 리듬을 만들어보세요. 기초적인 비트를 만들어주면 곡이 좀 더 확실하게 형성되요.
• 단계 4: 메인 멜로디를 창작해보세요. 가사 없이도 노래처럼 들리는 멜로디를 만들어봐요.
• 단계 5: 악보를 작성하고 편곡해보세요. 악보로도 연주할 수 있도록 상세히 작성하는 것이 중요해요.

 

 

6. 미디 작곡에서 자주 하는 실수들

 

 

• 너무 복잡한 코드 사용: 초보자가 자주 하는 실수 중 하나는 미디 작곡에 너무 복잡한 코드를 사용하는 것이다. 간단하고 깔끔한 코드가 더욱 효과적이다.
• 과도한 이펙트 사용: 이펙트는 적재적소에 사용해야 하는데, 초보자들은 종종 너무 많은 이펙트를 사용해 음악을 지나치게 꾸밈으로 남을 수 있다.
• 일관성 없는 소리: 노래 전체에 일관성이 없는 소리를 사용하면 듣는 이에게 혼란을 줄 수 있다. 한 가지 테마나 감정을 중심으로 일관된 소리를 사용하는 것이 중요하다.
• 악기 선택의 부적절: 올바른 악기 선택은 중요하다. 너무 많은 악기를 섞지 말고, 해당 음악에 맞는 악기를 선택하는 것이 좋다.
• 일정한 리듬 미흡: 미디 작곡에서 중요한 것은 일정한 리듬감을 살리는 것이다. 너무 불규칙하거나 일정하지 않은 리듬은 듣는 사람에게 혼란을 줄 수 있다.

 

 

7. 미디 작곡을 향한 팁과 노하우

 

 

• 미디 작곡 Tip 1: 적절한 소프트웨어 선택이 중요하다. 무료 프로그램부터 유료 소프트웨어까지 다양한 옵션이 있으니 자신에게 맞는 것을 찾아보자.
• 미디 작곡 Tip 2: 악기 소리의 조화가 핵심이다. 다양한 악기 소리를 조합하여 음악에 깊이와 풍부함을 불어넣자.
• 미디 작곡 Tip 3: 안정적인 리듬 센스를 갖추자. 리듬은 음악의 기반이므로 트랙을 만들 때 리듬에 집중해야 한다.
• 미디 작곡 Tip 4: 피아노 롤이 작곡에 큰 도움이 된다. 피아노 롤을 활용하여 멜로디에 감각적인 요소를 더해보자.
• 미디 작곡 Tip 5: 하모니를 중요시하자. 어색한 하모니는 곡의 퀄리티를 떨어뜨릴 수 있으니 조심하자.